"Точка света. Палитра звуков"

От саксофонов до органа, от хора до крикуна: один вечер — вся палитра

30 октября Органный зал Иркутской филармонии примет гранд-финал фестиваля «Точка света». Это, пожалуй, самый насыщенный концерт программы: семь составов, более двадцати сочинений, редкие инструментальные комбинации и сибирские премьеры — на одной сцене и в один вечер.

Сибирский квартет саксофонов:

Открывает вечер Сибирский квартет саксофонов с тремя сочинениями Яна Круля — композитора, чьё имя проходит красной нитью через весь фестиваль. «Птичий гомон», «Богородичен» и «Ёхор» — три разных мира: живая звукоизобразительность, духовная созерцательность и бурятский круговой танец, перенесённый в тембровое пространство саксофонов.

Затем к квартету присоединяется трубач Кирилл Мархаев — прозвучат «Голоса» Марины Шмотовой и две части из сюиты «Объекты» Александра Жемчужникова («Сураидальный» и «Футугуристический»). Неожиданное сочетание саксофонов и трубы рождает свежую тембральную палитру — от медитативных звучаний до конструктивной энергии.

Особый момент — «Ночь русалок и ведьм» Владимира Кобекина на стихи Велимира Хлебникова. Сибирский квартет саксофонов и сам композитор Ян Круль в роли крикуна — исполнителя, чей голос выходит за пределы классического вокала, в территорию звука-жеста, звука-действия. Пьеса Хлебникова и Кобекина — это русская мифология, прочитанная языком современного музыкального театра.

Фортепиано, орган: соло и открытия

Дмитрий Миллер (фортепиано) представит три сочинения: этюд для левой руки Кристины Фурман, прелюдии Валентины Сафоновой и интерлюдию с инвенцией Николая Оконечникова — панорама современной фортепианной миниатюры, от виртуозной задачи до лирической медитации.

На органе — Яна Юденкова исполнит три части из Второй органной сюиты Валерия Кикты «Орфей». Пять сцен древнегреческого мифа в остроконтрастном, экспрессивном ключе — органная драматургия, где инструмент становится голосом самого Орфея.

Продолжат пьесы для фортепиано Анны Коханой в исполнении Людмилы Жмуровой

Камерный хор Иркутской филармонии: от саксофона до домры

Вторая половина концерта — масштабный блок Камерного хора Иркутской филармонии, объединяющий хор с самыми разными солистами и инструментами.

Снова Ян Круль — два хоровых сочинения: «Сфотографируй это» и «Куда ни глянь, везде красиво…», на стихи иркутского поэта Артема Морса (премьера) где современная хоровая фактура встречается с интонацией разговорной речи.

Андрей Пухтий (сопрано-саксофон) и хор прозвучат в двух сочинениях Эльмира Низамова: «Соловей» — в авторском переложении для саксофона и хора, и «К свету» (с участием Яны Юденковой, орган). Редчайшее сочетание: сопрано-саксофон как голос, ведущий диалог с хором — певучий, пронзительный, не похожий ни на какой другой тембр.

Две хоровые миниатюры без аккомпанемента: «Снежинки» Вячеслава Зуева — лёгкая, прозрачная зимняя зарисовка, и «Духовнии мои, братие» Марины Шмотовой — духовное песнопение, погружающее в пространство русской молитвенной традиции на основе иркутского «крюка» 17 века.

Анна Баранкова (домра) и хор исполнят «Лебедь» Макара Шаповалова на стихи Державина — сочинение молодого владикавказского композитора, отмеченное третьей премией и специальным призом Александра Чайковского на конкурсе «Prima Domra» (2024). Домра соло в диалоге с хором — редкое и выразительное сочетание.

Возвращение к сибирской теме: первая часть кантаты Марины Шмотовой «Синий лёд Байкала» — «Дыхание Байкала». Сакральная акустика шаманского обряда, обращение к священному озеру как к живому существу.

Финальный блок — три хоровых сочинения, перекликающихся образом осени и смены времён года: «Август» В. Волны, «Осенний вокализ» Ефрема Подгайца и «Считалка» того же Подгайца для домры и хора — живая, игровая фольклорная интонация, которая закрывает вечер на светлой, лёгкой ноте.